Kirt Martin

Director ejecutivo de Innovaciones

Vicepresidente de Diseño | Marketing | Desarrollo de productos

Kirt Martin es un diseñador industrial multipremiado que, antes de incorporarse a Landscape Forms, trabajó como ejecutivo durante 17 años en Steelcase Inc. Como director ejecutivo de Innovación de Landscape Forms, Kirt ha desempeñado un papel importante en el sólido crecimiento de la empresa, su expansión en el mercado y la introducción de productos innovadores. Su trabajo está influenciado por la convicción de que la experiencia en espacios al aire libre promueve la participación cívica y social, la salud humana y el bienestar. Tiene el compromiso de lograr una convergencia de diseño y negocio, aprovechando el poder del diseño para desarrollar nuevos emprendimientos e impulsar el crecimiento.

Ryan Heiser

Diseño

Ryan Heiser lidera todo el diseño industrial y el diseño gráfico de la compañía, su equipo de ingeniería de estudio y sus iniciativas de evolución de la marca. Es un diseñador industrial talentoso con más de una década de experiencia en liderazgo de diseño. Viene de Newell Brands, en donde se desempeñó en puestos sénior en diseño industrial y gestión de diseño para sus grupos de artículos del hogar e instrumentos para escritura. Antes de Newell, fue diseñador de producto para la consultora FreeForm de Chicago. Ryan se graduó de Purdue University como diseñador industrial.

Brian Revoir

Diseñador industrial sénior

Brian Revoir trabajó por 11 años como diseñador sénior de producto con Michael Graves Design Group/Michael Graves and Associates, diseñando productos galardonados. Tiene vasta experiencia en la gestión de muchísimos proyectos, desde el concepto del producto de consumo hasta su lanzamiento en el mercado, para las principales compañías internacionales. Revoir obtuvo el título en Diseño Industrial de Rochester Institute of Technology y es miembro de la IDSA (Industrial Designers Society of America).

Sean Simmons

Diseñador industrial sénior

Sean Simmons es un versado diseñador industrial con gran experiencia en el diseño de espacios exteriores. Anteriormente, trabajó con Newell Brands, así como con el fabricante de maletas de alto rendimiento High Sierra, diseñando una gama de productos especiales para exteriores, viajes y aventuras. Simmons se graduó del Milwaukee Institute of Art and Design con el título de Diseñador Industrial.

John Warren

Diseñador gráfico

John Warren es diseñador gráfico, con una pasión por crear trabajos intencionales que cuenten la historia de un producto desde el concepto hasta la producción. Está particularmente interesado en la relación entre objetos, personas y el espacio en el que viven. Oriundo del suroeste de Michigan, recibió su licenciatura en Bellas Artes en diseño gráfico de la Western Michigan University.

Mariusz Kozien

Diseñador gráfico

Mariusz Kozien es un diseñador gráfico dinámico con un enfoque singular en diseño industrial y mobiliario. Obtuvo su licenciatura en diseño con especialidad en Diseño Industrial y Gráfico de University of Illinois, y estudió diseño mobiliario en Escandinavia. Mariusz le da vida a nuestros productos mobiliarios, de estructura e iluminación, tanto en el mundo impreso como en el mundo digital, haciendo uso también de su experiencia anterior en diseño con Sixtysix Magazine y creando experiencias singulares de venta al por menor y comercios para Whole Foods Market y International Housewares Association.

Scott Klinker

El diseñador de muebles, artista y educador Scott Klinker dirige el programa de grado de diseño en 3D en la reconocida Cranbrook Academy of Art como Diseñador Residente, donde también recibió su MFA en 1996. Su trabajo allí se basa en la tradición de diseño moderno de Cranbrook, que busca nuevas formas de abordar nuestras cambiantes necesidades. Acorde con la tradición de Cranbrook de integrar diseño, arte y artesanía, él cree que las mejores formas no se conciben en la mente, sino que se descubren con las manos. Su enfoque amplio a la hora de dar forma está impulsado por un interés en hacer nuevas mezclas de las categorías de diseño industrial, arquitectura y escultura.

Shane Coen

Coen+Partners

La definición del enfoque de diseño de Coen+Partners es el minimalismo contextual. El compromiso con el minimalismo de la compañía de arquitectos paisajistas con sede en Minneapolis es evidente en sus proyectos que se encuentran en todo el mundo. Shane Coen, junto con sus socios Robin Ganser y Sara Czerwinski, exploran el contexto de un lugar, incluidos los colores y los patrones, los elementos naturales y construidos, la infraestructura y el uso. Cada elemento de su trabajo es diseñado por el contexto de un lugar, expresado a través de la abstracción. La compañía recibió el premio Cooper-Hewitt National Design Award for Landscape Architecture del Smithsonian en 2015, el premio Emerging Voices Award de la Architectural League of New York en 2009, el premio Progressive Architecture Award de la revista Architecture en 2003 y diversos premios nacionales y de Minnesota de la ASLA. Coen es orador frecuente en universidades de todo el mundo y es crítico de la Graduate School of Design de la Harvard University. Shane Coen cofundó Coen+Partners en 1991.

Justin Champaign

Justin Champaign, diseñador de la iluminación Motive, y su abuelo compartieron la pasión por los automóviles, lo que lo condujo a estudios de diseño industrial especializado en diseño de transporte en la Academy of Art. Pero un trabajo de verano lo introdujo en el diseño de muebles, y se transfirió al California College of Art para estudiar diseño de muebles. Un curso patrocinado por Design Within Reach y dictado por el diseñador industrial Brian Kane, expuso a Champaign al mercado de muebles por contrato, y las cosas hicieron clic. La relación con Kane lo llevó trabajar con el fabricante de muebles por contrato Metro, parte de la cartera de Steelcase. Metro se convirtió en Coalesse, y Champaign se convirtió en su primer diseñador industrial, involucrado en todos los aspectos del negocio, incluido el desarrollo de la marca. Los intereses de Champaign se volcaron hacia la energía, a la cual él veía como un componente esencial de los muebles, pero que carecía de la consideración que merecía. Este interés llevó a Champaign a Pablo Lighting, donde trabajó en la intersección de la artesanía y la tecnología, diseñando uno de los primeros productos de iluminación y carga USB en el mercado.

Ian McDonald

Ian McDonald es un artista con una filosofía única que juega en la intersección distintiva de la escultura y la artesanía. Uno de los alfareros más respetados de la actualidad con una cartera que abarca desde vasijas tradicionales hasta esculturas de forma libre e instalaciones de medios mixtos, su experiencia lo ha llevado a la posición actual de Director de Cerámica en la reconocida Cranbrook Academy of Art. Aquí, Ian lidera una práctica de estudio rigurosa que explora el espectro cerámico, encontrando inspiración en su posición como material para la forma conceptual y la creación de ideas.

Rodrigo Torres

Como estudiante de posgrado de la prestigiosa Domus Academy en Milán, Italia, Rodrigo Torres descubrió una conexión entre sus influencias de diseño modernistas y culturales latinoamericanas y el énfasis de la academia en el diseño como una narración. La diversa cartera de productos de Torres, desde las luces Torres de Landscape Forms hasta grifos inteligentes, muebles, sacapuntas y juguetes, reflejan un sello personal de diseño que fusiona lo mágico con lo racional. La estética auténtica y elegante de los productos de Torres rinde homenaje a otra gran influencia en su vida: el diseñador italiano Stefano Giovannoni, con quien estudió y trabajó. Design by Rodrigo Torres se fundó en 2004, y si bien Torres trabaja con clientes de todo el mundo, su taller permanece en Colombia. Colaboró en diseños galardonados con compañías como Alessi, Poliform, Oras, Cassina IXC, Nike, Microsoft, Domodinamica y Potocco. En 2016, Torres recibió el premio Red Dot por los grifos inteligentes Il Bagno Alessi SENSE de Oras y el premio al diseño Lápiz de Acero en 2005, 2008 y 2016. El trabajo de Torres recibió reconocimiento en publicaciones y exhibiciones en Europa, Asia y Estados Unidos, y su influencia en el diseño se expande a través de su rol como profesor invitado y líder de proyecto en el Programa de Diseño Interactivo y Productos de Domus Academy y como profesor invitado en el Istituto Europeo di Design en Turín.

Designworks, una compañía de BMW Group

Designworks es el estudio de innovación en diseño de BMW Group. Como un estudio independiente que trabaja para una amplia gama de industrias, Designworks estimula las visiones ambiciosas del futuro mediante estrategias y exploraciones prácticas de diseño. Impulsa experiencias futuras que son tan ambiciosas como relevantes. Designworks es el "arquitecto del futuro", a cargo del diseño de sistemas holísticos que tienen impacto en el mundo y lo mejoran. Con estudios en Norteamérica, Europa y Asia, Designworks es una herramienta influyente que sostiene a BMW Group en la vanguardia del diseño, la tecnología y la innovación. 

Claudia Issa

Claudia Issa, alfarera y diseñadora de São Paolo, es la artista más reciente en ofrecer inspiración creativa y definir un nuevo vocabulario estético a través del Programa Visiting Artist de Kornegay Design. El trabajo de Issa a menudo incorpora elementos con imperfección intencional, lo que crea una belleza no tradicional a través de materiales que tradicionalmente se desechan y de formas orgánicas asimétricas, lo que crea una visión creativa que refleja la intención artística original de Larry Kornegay y también inspira una nueva dirección de la marca.

Jess Sorel, sorelstudio

sorelstudio, ubicado en el área metropolitana de Denver, presta servicios de diseño de productos, dirección creativa y estrategias de diseño a su clientela. El trabajo creativo de Jess Sorel se sitúa en la intersección de su enfoque ingenioso y su entendimiento técnico fuera de lo común. Impulsado por su deseo de comprender el contexto en el que se fabrican y utilizan los objetos, el principal enfoque de Sorel consiste en interpretar el mundo que lo rodea a medida que la evolución de la cultura y la tecnología afecta la forma en la que vivimos, trabajamos y jugamos. La obra de Sorel ha obtenido reconocimiento a nivel nacional e internacional, así como numerosos premios de la industria, y ha aparecido en Abitare, Azure, Blueprint, Contract, Domus, Dwell, Fast Company, I.D. Magazine, Interior Design y Metropolis, además de muchos blogs de diseño y publicaciones en línea.

Gustafson Guthrie Nichol Ltd

Ground Guthrie Nichol Ltd. es un estudio de arquitectura paisajista con experiencia especial en el diseño de paisajes de mucho uso en contextos urbanos complejos. Con sede en Seattle, GGN trabaja en América y Asia. Sus proyectos son desarrollados por diseñadores con especialización en paisajismo, arquitectura, ingeniería, diseño gráfico, ecología y otras ciencias. Los proyectos galardonados de GGN incluyen Lurie Garden en el Millenium Park de Chicago, que lleva la ecología de la vegetación autóctona de Chicago a un poblado barrio del centro. Para Landscape Forms, GGN diseñó el banco Maggie, la mesa Charlie, y UrbanEdge, una colección integrada de elementos urbanos que mira el diseño y la planificación de la ciudad desde una perspectiva completamente nueva. Los premios en proyectos incluyen varios premios ASLA National Design Excellence Awards y AIA/ASLA Honor and Merit por diseño, y el premio Tucker Design Award de 2012. En 2011, GGN recibió el prestigioso Cooper-Hewitt, National Design Award for Landscape Architecture del Smithsonian.

KEM Studio

Los fundadores Jonathon Kemnitzer y Brad Satterwhite crearon KEM STUDIO en base a la idea de "mejor diseño, mejor calidad de vida", una filosofía que fusionó el diseño industrial y la arquitectura para darle un enfoque más holístico a los proyectos. KEM STUDIO trabaja con una variedad de clientes en diversos proyectos, desde conceptos con Airstream, arquitectura residencial, comercial y cultural con entidades públicas y privadas, y bocinas y amplificadores para Martin Logan, hasta muebles para Herman Miller, cascos para practicar kayak para Shred Ready, pizarras blancas para Ghent y espacios corporativos para Adobe. La compañía recibió diversos premios, como los premios GOOD Design por el diseño arquitectónico y de producto, el premio Best of NeoCon, reconocimientos HiP, premios IDEA y premios AIA. KEM STUDIO se encuentra en Kansas City, Missouri.

Brian Kane

Brian Kane creó Kane Design Studio en San Francisco, en 1989, luego de haberse desempeñado como diseñador en Metropolitan Furniture, adquirido por Steelcase más adelante. Kane diseñó varios de los bancos más populares y aclamados por la crítica de Landscape Forms, entre ellos, los bancos Presidio, Sonoma, Towne Square, Washington Square y Hyde Park, así como también el bolardo Annapolis. Sus diseños de bancos combinan curvas delicadas con confort y resistencia para satisfacer las necesidades especiales de los asientos de exterior. Hyde Park recibió una distinción de APEX por su diseño.

Rick Reeder

AIA, LEED AP

Rick Reeder es fundador y director de designStream, una compañía de servicio integral que se especializa en arquitectura, planificación y diseño de productos y se encuentra en Winchester, MA. El trabajo de Reeder se reparte entre el diseño de edificios corporativos y residencias privadas y las exhibiciones de museo y una comunidad ecológica sudamericana. Su obra fue exhibida en el Museum of Modern Art y su Push Pull Pin recibió un premio Red Dot. El cartel iluminado Reeder, el soporte para bicicletas iluminado Reeder y los bolardos Paladin y Sentinel para Landscape Forms son elementos de señalización multifuncionales expresados en formas minimalistas de gran presencia que complementan a la perfección la arquitectura y los espacios contemporáneos.

Lionel Morrison

FAIA

El trabajo comercial y residencial de Lionel Morrison recibió más de 30 premios en diseño. Participó en jurados de diseño por toda la región suroeste y dio conferencias en varias universidades y asociaciones. Tiene una beca de diseño en el American Institute of Architects y fue nombrado exalumno distinguido en la University of Texas, Arlington School of Architecture, en 1996. Recibió el premio Architectureal Award de la American Society of Interior Designers en 1997. Lionel tiene una licenciatura de la University of Texas at Austin y una maestría en Arquitectura de la University of Texas at Arlington. Fiel a la arquitectura de Morrison, la nueva colección Morrison de Landscape Forms tiene líneas simples y formas elegantes.

Margaret McCurry

Margaret McCurry es una arquitecta de Chicago y graduada con la Beca Loeb en Estudios Ambientales Avanzados de la Graduate School of Design de Harvard University. En 1982, fusionó la arquitectura y el diseño de interiores para formar Tigerman McCurry Architects, una empresa dedicada a la creación de una arquitectura contemporánea y auténticamente estadounidense, ganadora de siete premios AIA nacionales. El trabajo de McCurry se centra en la arquitectura y el diseño de interiores residenciales. Tanto los bancos y los recipientes Lakeside, como las sillas, la mesa y la otomana Windmark para Lanscape Forms, reflejan los temas y las expresiones que se ven en la arquitectura. Es miembro del Interior Design Hall of Fame, fue nombrada "Diseñadora de excelencia" en 2002 por parte de ASID e "Ícono del diseño" por parte de la revista Traditional Home en 2009. Su colección Lakeside recibió el premio Best of the Year de la revista Interior Design en 2006.

Larry Kornegay

Larry Kornegay ha trabajado como artista por 40 años, combinando su experiencia en bellas artes y habilidades de diseño en una carrera de diseño multifacético, mientras sigue su labor como escultor. En 1998, el conocimiento y el amor de Kornegay por el concreto, el diseño, el paisaje y la escultura se combinaron y fundó Kornegay Design, LLC, para producir una línea refinada de recipientes para paisajismo. La compañía, con sede en Phoenix, AZ, aporta un incomparable nivel de diseño, sofisticación y artesanía al diseño y la producción de recipientes de concreto premoldeado. Landscape Forms ofrece las jardineras Larkspur de concreto, grandes y elegantes, de Larry Kornegay.

Modello USA

Modello USA es un estudio de diseño práctico. Literalmente. Los bosquejos a mano alzada iniciales comienzan como simples dibujos que luego se pulen con sombras y color. Más tarde, aparecen los prototipos de tamaño normal totalmente funcionales, un proceso que utiliza el conjunto de habilidades singular y pulido del estudio —desde el diseño hasta la fabricación y la gestión. Las repeticiones del prototipo depuran el producto y sirven de modelo maestro para la generación de imágenes digitalizadas a partir de las cuales se fabrican los productos. Modello USA, que se especializa en el diseño de asientos ergonómicos, está ubicado en Grand Rapids, Michigan.

Frog Design

Frog Design aplica su talento de nivel mundial para afrontar los retos de las compañías que compiten en mercados dinámicos y se distingue por su proceso de innovación multidisciplinaria concurrente, que rápidamente ofrece productos, servicios y mejoras de marca de alto impacto. Frog diseñó algunos de los productos más importantes del mercado, como el Sony Trinitron, la Apple Computer y Disney Cruise Line. Tiene su oficina central en Silicon Valley, California, y otras oficinas en EE. UU. y Alemania. La 35 Collection —creada en colaboración con Landscape Forms— es la primera colección de mobiliario urbano integrado diseñada específicamente para fomentar la interacción social en espacios al aire libre.

Linnaea Tillett Lighting Design Associates

Linnaea Tillett Lighting Design Associates es una empresa de diseño de iluminación premiada, con más de 35 años de experiencia y proyectos en todo Estados Unidos y Canadá. La empresa ha forjado un gran equipo de trabajo al tratar cada proyecto como una oportunidad para encontrar poesía en la practicidad, elegancia en la solidez y simplicidad en la complejidad técnica y normativa. El portfolio de la empresa con base en Nueva York incluye parques urbanos, zonas costeras, corredores de conexión, campus culturales y colecciones de arte públicas y privadas. Colabora, por lo general, con destacados arquitectos paisajistas, arquitectos y artistas públicos, entre ellos Maya Lin, Toshiko Mori, Nelson Byrd Woltz, OLIN, GGN y Michael Van Valkenburgh Associates.